奇妙な魚

流れに逆らって泳ぐことで知られるフィッシュ氏は、ファッションのルールブックを変えるどころか、それを破壊した。

メイフェアのクリフォード通りにあるミスターフィッシュ・ブティックの外にいるマイケル・フィッシュ（1968年）

マイケル・フィッシュという名前を知らない人でも、今ではお分かりいただけるでしょう。しかし、彼がメンズファッションに与えた影響は、きっとご存じでしょう。1960年代以前は、男性のスーツ、シャツ、ネクタイ、ポケットチーフは、どれも地味な印象が強かったのです。しかし、それを一変させたのはマイケル・フィッシュでした。彼は、社会解放の時代、そしてダンディズムが芽生えた男性にふさわしい、色彩と柄の「ピーコック革命」を先導したのです。

マイケル・フィッシュ：ピーコック革命の指導者（1970年）

彼の作品は、デヴィッド・ボウイやミック・ジャガーからパブロ・ピカソやリッチフィールド卿まで、ロックスターや王族、芸術家や貴族をも魅了しました。マイケル・フィッシュは、メンズファッションに全く新しい視点をもたらし、過去の汚れを払い落とし、色彩と質感が際立つ服を生み出しました。

リッチフィールド卿がミスター・フィッシュの衣装を着ている（1971年）

メンズウェア界にこれほど大きな足跡を残したにもかかわらず、マイケル・フィッシュの出自は慎ましいものでした。1940年ウッドグリーンに生まれたフィッシュは、正式な教育を受けず、15歳の時にシャフツベリー・アベニューにあるコレッツ百貨店でカウンター清掃の仕事を始め、伝説的なシャツ職人、ケネス・ウィリアムズに師事しました。

マイケル・フィッシュは1955年にシャフツベリー・アベニューの明るい光の中でキャリアをスタートした。

フィッシュはすぐにジャーミン・ストリート・シャツメーカーでキャリアを積み上げ、その後ニュー・アンド・リングウッド、そして最終的にターンブル・アンド・アッサーに移り、そこで初めて足跡を残すことになりました。当時、マイケル・フィッシュには、会社の知名度と成功に大きく貢献することになる、非常に幸運な顧客がいました。ショーン・コネリーです。

ターンブル＆アッサーのマイケル・フィッシュとショーン・コネリー（1962年）

ジェームズ・ボンド映画第1作『ドクター・ノオ』の監督、テレンス・ヤングは、コネリーをシャツ職人に紹介しました。ヤングはこの原石のような俳優を拾い上げ、完璧な紳士スパイへと磨き上げようと、自身の仕立て屋アンソニー・シンクレアに送り込みました。そして、マイケル・フィッシュに引き継ぎました。フィッシュは、後に007ルックに欠かせないものとなるカクテルカフスシャツの採寸と仕立てを初めてコネリーに施しました。

ショーン・コネリーのカクテルカフスを調整するマイケル・フィッシュ（1962年）

成功と名声が急上昇するにつれ、将来のビジネスパートナーとなるバリー・セインズベリーから独立して事業を始めるよう勧められ、1966年にマイケル・フィッシュはボンド・ストリートとサヴィル・ロウの中間のクリフォード・ストリートに自分の名前を冠した店をオープンした。カーナビー・ストリートの洒落た店から十分に離れた場所だったため、店には当然ながら排他的な雰囲気が漂っていた。

メイフェアのクリフォード通りにあるミスターフィッシュ・ブティックの外にいるマイケル・フィッシュ（1969年）

マイケルの忠実な顧客とセインズベリーの名声、そして幅広い人脈のおかげで、ミスター・フィッシュは瞬く間に成功を収めました。店はすぐにピーコックのショッピング街に欠かせない存在となり、より若い新規顧客を引きつけ、従来の社会的な障壁を打ち破る役割を果たしました。

マイケル・フィッシュとバリー・セインズベリー（1968年）

ミスター・フィッシュは創業当初から、最高品質の生地、最高のデザイン、そして最高の仕立てを特徴としており、その価格にはそれが反映されていました。ミスター・フィッシュの商品は高価でしたが（実際そうでした）、顧客は常に、最高品質の最先端のファッションを買っているだけでなく、良い仲間と出会っているという事実に慰められていました。

ブティックで客を迎えるマイケル・フィッシュ（1970年）

創業当初から、ミスター・フィッシュは貴族、貴婦人、芸術家、音楽家、アスリート、そしてあらゆる階層の著名人を魅了してきました。顧客には、ノエル・カワード（ヴィヴィアン・リーからの贈り物であるピンクのシルクとゴールドのガウンが彼のお気に入りだった）、ジェームズ・フォックス、ジミ・ヘンドリックス、サミー・デイビス・ジュニア、ロック・ハドソン、デューク・エリントン、ママ・キャス、マーガレット王女、ヴァネッサ・レッドグレイヴなど、数え切れないほどの有名人がいました。

ジミ・ヘンドリックス：ミスターフィッシュ体験の常連

一流の顧客を抱えるだけでなく、フィッシュ氏は派手なデザインでも有名でした。数々のファッションデザイナーが独自のスタイルを生み出してきましたが、自身の名を冠した製品を発明したデザイナーはごくわずかです。フィッシュ氏はネクタイのブレードを極端に広げ、キッパー（燻製ニシンを蝶々結びにして揚げた、イギリスで人気の朝食料理）に似せるようにしたため、これも「魚」に由来するキッパータイが誕生しました。

ロンドンのヴィクトリア＆アルバート博物館所蔵の「ミスター・フィッシュ・キッパー・タイ」（1967年）

ミスター・フィッシュのデザインの中で最も物議を醸したのは、間違いなく「マンドレス」でしょう。最も有名なのは、1969年にハイドパークで行われたローリング・ストーンズのフリーコンサートでミック・ジャガーが着用したもの、そして翌年にはデヴィッド・ボウイが映画『世界を売った男』のジャケットで着用したものです。

公園の石（1969年）

世界を売った男（1970年）

ミスター・フィッシュの成功の大部分は、マイケル・フィッシュ自身によるものでした。彼は社交的で魅力的、そしてウィットに富み自虐的なユーモアのセンスを持ち、顧客を友人へと変えていきました。彼は、彼が仕立てた服と同じくらい、そのシーンの一部でした。著名な顧客、メンズファッションの方向性を決定づけるスタイル、そして国際的な知名度を誇り、ミスター・フィッシュは当時最も有名なデザイナーブティックとなったと言えるでしょう。

マンドレスとフルレングスのレザーマキシコートを着たマイケル・フィッシュ

ミスター・フィッシュは時代の変化を象徴する存在でした。映画『ミニミニ大作戦』には、マイケル・ケイン演じる主人公（ここ数年、女王陛下のお得意様です）がミスター・フィッシュのブティックを訪れるシーンがあります。ケインが着ている無地のシャツとは対照的に、カラフルなシャツが並んでおり、このシーンは短期間でいかに物事が変化したかを示すために使われています。また、マイケル・フィッシュがメンズファッション界にどれほど大きな影響を与えたかを示すものでもあります。

『ミニミニ大作戦』のミスター・フィッシュ・ブティックでのシーン（1969年）のマイケル・ケイン

ミスター・フィッシュ・ブティックはわずか8年間の営業でした。この間、マイケル・フィッシュは、ほとんどのデザイナーが生涯で成し遂げることさえ夢にも思わなかった偉業を成し遂げました。彼の最後の作品は、間違いなく、1974年にモハメド・アリとジョージ・フォアマンが共演した「ジャングル大作戦」のためにデザイン・製作した、アフリカ風のボクシングローブでしょう。残念ながら、その年に火災で店が焼失してしまいましたが、ミスター・フィッシュのレガシーは今もなお輝き続けています。

フィッシュ氏が『ランブル・イン・ザ・ジャングル』のためにデザインしたモハメド・アリのボクシングローブ

40年以上を経て、ブランドは再び活性化し、再び高品質なシャツ生地を主軸に据えています。品質とスタイルへのこだわりは、今日のビジネスにおいても変わらず最前線にあり、そこにミスター・フィッシュ特有の華やかさが加わっています。